莫扎特诞辰270周年，《魔笛》全新版本为“上海之春”闭幕

在12日晚的上海之春国际音乐节第41届闭幕演出中，上音歌剧院上演了由上海音乐学院携手德国弗莱堡国立音乐学院共同制作的歌剧《魔笛》。

在2026年，我们迎来了音乐巨匠莫扎特诞辰270周年的重要时刻。《魔笛》作为莫扎特生命中的最后一部歌剧杰作，于1791年9月30日在维也纳隆重首演。这部作品以德语歌唱剧的形式呈现，巧妙地融合了童话与神话元素，深刻地探讨了光明与黑暗永恒对抗的主题。时至今日，《魔笛》依然是全球上演频率最高的歌剧之一，深受世界各地观众的喜爱。 《魔笛》的音乐结构极为丰富多元，既包含了庄重肃穆的合唱部分，又穿插了充满民间风情的轻快旋律。其中，夜后的花腔女高音咏叹调更是成为了检验演唱者技艺的经典唱段，其高难度的技巧和美妙的音色，至今仍让无数歌唱家为之倾倒。这部作品不仅展现了莫扎特无与伦比的创作才华，也成为了世界歌剧史上的一座不朽丰碑。

当晚上演的《魔笛》为全新版本，由上海音乐学院院长廖昌永、弗莱堡国立音乐学院院长路德维希·霍特迈尔(Ludwig Holtmeier)担任艺术总监，弗莱堡国立音乐学院教授亚历山大·舒林(Alexander Schulin)执导，哥伦比亚新生代男高音塞萨尔·科尔特斯(Cesar Augusto Cortes Betancourt)、德国知名女高音卡特琳娜·冯·本尼格森(Katerina Von Beningsen Mackiewicz)等国际青年歌唱家倾力加盟，上海音乐学院师生、德国基尔歌剧院参与排演。

61岁的亚历山大·舒林首次独立执导《魔笛》，选择用最纯粹的方式讲述这个童话般的寓言故事。他认为，诠释《魔笛》需要兼具青春视角与人生阅历，此版《魔笛》在尊重原作气质的同时，实现了具有当下生命力的经典重构。

这已是“上海之春”艺术节连续三届致力于推动国际合作，共同创排经典歌剧的重要举措。著名歌唱家廖昌永在谈到这一盛事时表示，“上海之春”艺术节的核心办节理念之一，便是致力于为国际文化交流互鉴搭建一个广阔的平台。这种国际合作的排演模式，不仅有效地促进了学科之间的联动，涵盖了舞台制作、舞台管理、剧目策划、表演人才培养、乐队训练等多个方面，而且对于推动我国教育教学改革起到了积极的促进作用。同时，这种合作模式对于今后中国民族歌剧的创作也具有极为宝贵的借鉴意义。